Tiens ta bougie... droite !
Saturnin Fabre for ever
Maurice et l'oncle Parpain dans Marie-Martine, Albert Valentin 1943
[dédié à Bertrand Tavernier, et à Noël]
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FDJ 107 : Bertrand Tavernier
Voyages à travers le cinéma français, 2017
Magnifique série de 8 x 55' de l'ami Tavernier dont, on le sait,
l'enthousiasme (communicatif) n'a d'égal que l'érudition (picdelamirandolesque)
Femen vs. Trump
Ce matin, une militante Femen s'est dressée
devant la voiture de Trump, sur les Champs-Elysées (Paris).
[Notons que le peuple de Paris, sans doute pour ne pas froisser les parapluies, est resté de marbre.]
Hier, trois de ses camarades avaient été arrêtées par les flics.
Elles dénonçaient la présence de criminels de guerre parmi les invités d'Emmanuel Macron.
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Hier :
Chevallier, Remarque, Dix, Gance, et du côté d'Orouet
Pour célébrer le onze novembre, on peut lancer un commando pâtissier sur les dizaines de chefs d'Etat hypocrites, emperruqués et propres sur eux qui vont plastronner sur les Champs-Elysées en jurant qu'il ne se feront plus jamais la guerre, mais il est vrai que ça peut être dangereux, car Trump et ses copains ont la main leste.
On peut relire La Peur de Gabriel Chevallier, ce chef-d'oeuvre absolu de dissuasion anti-belliciste [et alter ego de A l'ouest rien de nouveau, de l'Allemand E.M. Remarque], toujours disponible en Livre de Poche (même si personne n'en parle). Cet anar bien sympathique inventera quelques années plus tard Clochemerle et sa pissotière.
On peut se replonger dans le cinéma d'Abel Gance sur 1914-1918, à commencer par les trois versions de J'accuse.
On peut aussi ressortir ses vieux albums d'Otto Dix, ce génial peintre, graveur et illustrateur allemand (1891-1969) qui, venu de l'expressionnisme, contribua à créer la Nouvelle Objectivité. Dix est le plus grand peintre de l'apocalypse de la première guerre mondiale. Ses toiles donnent des cauchemars. Les voyous hitlériens, arrivant au pouvoir une quinzaine d'années plus tard, s'empresseront de créer, presque pour lui tout seul, la notion d'Art Dégénéré. C'est dire que l'homme est de nos amis. [Ca tombe bien : on peut voir jusqu'au mois de janvier une belle collection de ses estampes. C'est en Vendée, pas loin d'ici, au musée de l'Abbaye Sainte-Croix des Sables d'Olonnes. Du côté d'Orouet, pour ainsi dire. Plus bas, je vous colle la présentation des commissaires de l'expo.]
On peut aussi m'offrir à boire, car je suis né ce jour-là. [Non, je rigole. Je ne suis pas si vieux.]
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Du 14 octobre 2018 au 13 janvier 2019
L’œuvre et la vie d’Otto Dix (1891-1969), artiste reconnu aujourd’hui comme l’un des peintres allemands les plus importants du XXe siècle, ont traversé des temps d’une violence et d’une cruauté extrêmes. Ils furent irrémédiablement marqués par les horreurs de la Première Guerre mondiale, à laquelle l’artiste participa comme engagé volontaire puis par le nazisme, qui stigmatisa son œuvre comme « art dégénéré ».
Otto Dix, malgré la tourmente, fit de la représentation fidèle de la réalité, tout aussi cruelle soit-elle, son credo, et fut, à l’instar de Francisco de Goya, un témoin implacable de la société de son temps dont il saisit les fastes et la décadence, les crimes et les souffrances, dans une œuvre sans concession qui restitue la vérité dans toute sa crudité.
Issu d’une famille modeste de Thuringe, l’artiste poursuit ses études artistiques à Dresde. Sous la République de Weimar, il participe brièvement aux provocations Dada auprès de son ami Georges Grosz, avant d’être associé à l’aile vériste de la Nouvelle Objectivité allemande que l’historien d’art Gustav Friedrich Hartlaub met en avant en 1925 dans le contexte d’un retour à l’ordre de la peinture européenne. Otto Dix, portraitiste recherché, affûte alors son style tranchant qui oppose à une technique virtuose et réaliste, empruntée aux maîtres anciens - Baldung-Grien, Cranach ou Altdorfer – des sujets triviaux, reflets de la société inquiète et précaire de l’entre-deux-guerres – scènes de crimes, de rue ou de cabarets.
Cette exposition, consacrée aux estampes de l’artiste - gravures sur bois, eaux-fortes, lithographies - auxquelles l’artiste se consacra tout au long de sa carrière en parallèle à son œuvre picturale, présente un ensemble d’œuvres issues du cabinet des estampes du Zeppelin Museum de Friedrichshafen, situé près du Lac de Constance, qui conserve l’une des plus importantes collections consacrées à l’artiste. Elle revient sur les thèmes de prédilection d’Otto Dix - le nu, le portrait, la ville, la religion et la guerre - symptomatiques de sa volonté de saisir l’homme dans son entier, de la naissance jusqu’à la mort, comme un être de chair, de palpitations et de sang.
Exposition organisée en partenariat avec le Zeppelin Museum de Friedrichshafen. Parution du Cahier de l’Abbaye Sainte-Croix n° 134 à l’occasion de l’exposition.
Lectures pour tous : Hervé Prudon
« on était tristes et seuls mes chiens
moi et mon verre de vin
on aurait pu aller dans un autre bistrot
boire un autre verre
de trop ou rentrer dans le monde réel
affronter ma femme et
mes enfants
mais je suis resté là à boire des coups
le vin du vague à l’âme
et la serveuse qui n’en fait pas un drame »
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L'aimable Hervé Prudon, dont les romans
/ Mardi-Gris / Tarzan malade / Plume de nègre / Il fait plus froid dehors que la nuit /
/ Venise attendra / Les hommes s'en vont / et tant d'autres,
m'ont nourri tout au long des décennies, est mort il y a juste un an.
Ses amis publient aujourd'hui quelques poèmes tristes jetés sur le papier
durant les derniers mois de la maladie.
"Quelque chose me dit / C'est fini de faire le malin."
Olivier Rolin se fend d'une brève préface de vieux compagnon. C'est pour ça.
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Comme le temps passe
Bien vu. Au lieu de célébrer bêtement le centenaire du 11-novembre,
vous feriez mieux de lire Pierre Guyotat.
[Merci Xavier Gorce]
Lu dans le journal : Guyotat est célèbre
Pierre Guyotat a reçu un prix Femina spécial
pour l’ensemble de son œuvre.
PS du lendemain (mardi) : Idiotie gagne le Médicis.
Roy Hargrove
Sale époque. Roy Hargrove, lâché par ses reins. Il avait 49 ans.
Roy Hargrove (tp) Justin Robinson (alto) Tadataka Unno (p) Ameen Saleem (b) Quincy Phillips (dms)
Raymond Chow 1927-2018
JiPé m'apprend la mort de Raymond Chow. Ce grand producteur de cinéma de Hong Kong (il mérite tous les superlatifs) avait créé la légendaire Golden Harvest, après un passage chez les Shaw Brothers [Run Run Shaw] dont il devint le plus solide concurrent. Il y a produit, sinon "créé", Jackie Chan, Bruce Lee, Tsui Hark, John Woo et tant et tant. Il a donc fait beaucoup pour notre modeste personne. J'aime beaucoup cette vieille photo n&b, où le jeune Chow a un petit air de Jacques Ledoux.
Pannonica
Pannonica de Koenigswarter (1913-1988) fut longtemps la bienfaitrice du jazz, la fée des boppers, l'ange protecteur des musiciens de passage à New York. Trente ans après sa mort, Cristal Records publie un album de haute tenue, intitulé Pannonica. Tribute to Pannonica [ouh la redondance] où sont regroupés une vingtaine d'hommages rendus par quelques-uns des compositeurs majeurs de l'époque. Tous lui ont dédié des thèmes parfois devenus des standards, Nica's tempo, Nica's dream, Blues for Nica, Pannonica, Tonica, Nicaragua (!), etc. Monk est du nombre, avec un Ba-lue Bolivar Ba-lues-are jubilatoire de treize minutes. Du gâteau.
Jacques Mesrine
Jacques Mesrine, exécuté à Paris le 2 novembre 1979
Lardé de dix-huit balles à haute vélocité, à bout portant et sans sommation.
Le bourreau, Broussard. Le ministre, Bonnet. Le président, Giscard d'Estaing
Lectures pour tous : Roberto Saviano
« Le secret de la friture de paranza, c’est de savoir choisir les petits poissons : ils doivent trouver leur place parmi les autres. Si on a une arête d’anchois coincée entre les dents, ça veut dire qu’on en a pris des trop grands. Si on reconnaît le calamar, il est trop gros et ce n’est plus une friture de paranza : c’est un mélange de ce qu’on a pêché. Dans une vraie friture de poissons, on mastique tout sans rien identifier. La friture de paranza se fait avec les restes, c’est l’ensemble qui donne la saveur. Mais il faut savoir la paner, avec la bonne farine, puis c’est la friture qui fait le plat. Arriver au goût qu’on recherche est une bataille qu’on livre avec le métal de la poêle, avec les olives pressées à chaud, avec l’huile, la qualité du blé, la farine, les poissons et l’eau de mer. On a gagné quand tout est en équilibre parfait, que la paranza a une seule et même saveur en bouche. »
Roberto Saviano, Piranhas [La paranza dei bambini, 2016],
Gallimard, « Du monde entier », 2018, traduit de l’italien par Vincent Raynaud
