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merci à Millimwa

C'est reparti. George Russell (composition et arrangement), Bill Evans (piano), Art Farmer (trompette), Jimmy Cleveland (trombone), Gene Quill (alto sax), Ed Thigpen (drums). Emission « The subject is jazz ». [merci à Millimwa]  

Sonny Rollins (tenor sax), Henry Grimes (bass), Joe Harris (drums), 1959 ~ [source: Millimwa]

Blues at Newport 1966. Skip James, « Devil Got My Woman » Je remercie Millimwa pour ce magnifique envoi, et Coldyron pour le dépôt

J’ai demandé à quelques amis et comparses d’établir la liste de leurs 25 albums de jazz préférés. C'est gratuit, libre de pub, et il n'y a rien à gagner. Aucun souci commémoratif ne justifie cette opération (mais on aurait pu: cette année, Louis Armstrong aura 109 ans, Albert Ayler 74, Colette Magny 84 et Larry Ochs 61). Pas question non plus d’objectivité ni de consensus, ni de volonté de construire une quelconque « histoire du jazz » idéale et statistique. Il y a pour cela de bonnes encyclopédies et quelques magazines. L’idée était... [Lire la suite]

Jin Hi Kim et Gerry Hemingway. L'une joue du komungo électrique, l'autre de la batterie. Enregistré en 2003 au Sanjo Festival. Que deviendrait ce blog sans les petits cadeaux raffinés de Millimwa ?

[Millimwa, notre dealer préféré, nous gâte.] Excellent pour un lundi matin.   Peter Kowald (1944-2002). Solo enregistré en 2001. lien ici 

Coleman Hawkins (saxophone ténor), seul puis accompagné de Jimmy Woode (contrebasse), Georges Arvanitas (piano), Mickey Baker (guitare) et Kansas Fields (batterie), est filmé dans un studio de l'INR (future RTBf), à Bruxelles, en 1962. La réalisation, mise en scène soignée et discrète, est de Yannick Bruynoghe. Le montage subtil, drôle et léger, est de Robert Van Hammée lui-même soutenu par la scripte Margo Bruynoghe. Le tout est enregistré par trois caméras et dure une trentaine de minutes. C'est du grand art. Sur Dailymotion, j'ai... [Lire la suite]

Second extrait du concert de Copenhague (1965) Voici ce qu'écrivait Thierry Horguelin, il y a presque trois ans, sur le raffiné Locus Solus « Ce n’est jamais sans émotion qu’on voit jouer Lennie Tristano. D’abord parce que ses prestations filmées sont rarissimes, Tristano s’étant très tôt retranché de la scène pour vivre en ermite dans son domicile new-yorkais, transformé en cours privé et en studio d’enregistrement. Ensuite parce que c’est un spectacle fascinant que celui de cet homme retiré dans son monde intérieur, cécité... [Lire la suite]

Lee Konitz, à propos de Tristano et du jazz cool « Cool jazz always had a negative connotation, so that was a bit of a problem. It was compared to hot jazz, and seemed to lack something. These labels, I think, separated the white and the black. As far as I'm concerned, Lennie Tristano's music was the manifestation of cool jazz. It was not Miles' nonet - that was cool chamber music, a kind of arranger's workshop. Of course, there were great soloists on that record, but they were incidental to the arrangements. But for improvised... [Lire la suite]